Olhares do Vietnã

Brasil e Vietnã comemoram, neste mês de outubro, 20 anos de relações diplomáticas. De hoje a sexta, no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), os brasilienses terão oportunidade única de conhecer um pouco da arte de um país que frequentemente só é lembrado pela Guerra do Vietnã, travada há mais de 30 anos. Guerra esta que foi, sem dúvida nenhuma, uma das mais sangrentas de toda a história humana. Mas também uma das mais surpreendentes. Pois o Vietnã tinha como seu oponente, nada mais nada menos do que a maior potência bélica do planeta e a derrotou. Causando assim, um grande trauma nos Estados Unidos. Para se ter uma idéia do estrago feito nos americanos, o personagem Rambo, vivido no cinema por Silvester Stallone, que nada mais era do que um soldado americano matando sozinho todo o contingente das forças armadas vietnamitas, como se fosse um Sanção moderno lutando contra os Filisteus, nasceu exatamente desse pesadelo americano. Isto como se eles quisessem no cinema descontar a derrota contra os vietnamitas ocorrida na realidade.
A Semana do Vietnã vai apresentar exposição de fotografias, espetáculos de dança e música, com o grupo artístico do Teatro Nacional do Vietnã (sempre, às 21h), e sessões de cinema (de hoje a quinta, às 20h30). China, Coréia, Japão e Tailândia. Países orientais de filmografia extensa e relativamente popular no ocidente. Como exemplo disto temos o sensível Amor à flor da pele, do chinês Kar Wai Wong, e o cultuado Oldboy, do sul-coreano Chan-wook Park.
No entanto, o Vietnã não tem toda essa tradição. País de pouca produção cinematográfica, desconhecida até mesmo pelos cinéfilos mais fervorosos, apresenta, no CCBB, três exemplares de seu raro cinema em sessões gratuitas. Hoje, será exibido Não queime (Dung dot; 2009, 105 minutos, livre). Dirigido por Dang Nhat Minh, um dos principais cineastas em atividade no país, o filme conta a história real da jovem mártir Dang Thuy Tram, que escreveu um diário no fim da década de 1960, durante seu voluntariado como médica em uma batalha. O relato foi encontrado e mantido por 35 anos em posse de Fred, soldado norte-americano. Publicado no Vietnã, os escritos de Dang causam grande comoção social ao revelarem detalhes até então desconhecidos sobre a relação entre Estados Unidos e Vietnã à época da guerra. Me Thao – Era uma vez (Mê Thao – Thoi vang bong; 2002, 108 minutos, livre) é o filme de quarta. Resgatando o Vietnã do Norte do começo do século 20, o diretor Viet Linh estabelece uma bela história de amizade entre Nguyen, rei do estado de Me Thao, e Tam, um talentoso músico acusado de assassinato. Nguyen vê seus planos para o futuro ruírem ao perder a sua noiva em acidente de carro. O governante entra em profunda depressão e suas atitudes arbitrárias comprometem o bem-estar da população de Me Thao. A única pessoa que poderá ajudá-lo é Tam, que encontrou refúgio no reino de Nguyen. A mostra de cinema será encerrada na quinta-feira com Meninas do bar (Gai nhay; 2003, 110 minutos, livre). A vida de garotas imersas no submundo das drogas, prostituição e violência desnuda uma realidade latente da exploração sexual no sudoeste da Ásia. O diretor Lê Hoang a expõe em um filme brutal, realista, e, ainda assim, esperançoso.

Serviço:
Evento: Semana do VietnãFilmes, exposição de fotografias, shows de música e dança sobre o Vietnã.
Local: Centro Cultural Banco do Brasil - SCES, Tr. 2, Lt. 22 - Asa Sul
Informações: 3310-7087
Data: De terça a quinta, às 20h30 (cinema), de terça a sexta, às 21h (apresentações do Teatro Nacional do Vietnã)
Preço inteira: Entrada franca (senhas serão distribuídas na bilheteria uma hora antes dos eventos)
De: 20/10/2009
Até: 22/10/2009

Cinema: Duas Estréias Brasileiras

Entre os novos filmes que chegam às salas de cinema de Brasília, A festa da menina morta está muito bem cotato entre os críticos da área. É a estréia de Matheus Nachtergaele na direção de um longa.
A película conta também com os excelentes Daniel de Oliveira, que viveu Cazuza em O Tempo não Para e Dira Pães, bem como Cássia Kiss.
Na obra, é contada a história de um morador de uma remota comunidade no estado do Amazonas que ganha status de santo após operar um milagre depois do suicídio da própria mãe.
Loki (foto) - De Paulo Henrique Fontenelle, Loki – Arnaldo Baptista mostra a vida e a obra do cantor, compositor, instrumentista e um dos fundadores dos Mutantes, importante grupo de rock brasileiro. O documentário revela as várias fases da vida de Arnaldo: a era pré-Mutantes, a ascensão do grupo, a paixão por Rita Lee, a fase das drogas e da depressão e a recuperação ao lado de Lucinha, sua atual mulher.
Bem, já falei aqui, por diversas vezes inclusive, que curto muito o rock dos anos 60. E algumas das bandas que se formaram naquela época também. Acho realmente importante que se faça tal resgate, porque tais artistas foram os responsáveis pela introdução do rock no Brasil. Portanto, se hoje ouvimos rock neste país, é porque no passado pudemos contar com o trabalho de grupos como Os Mutantes, The Fevers, Renato e Seus Blue Caps que entre outros, que aliás, formaram o movimento Jovem Guarda, o mais importante movimento roqueiro do Brasil

Abraços a todos;
Carlos Henrique.

Cineclube Bancários Exibe Árido Movie

Nesta segunda-feira, é iniciada mais uma programação mensal do Cineclube Bancários. Além da sala ser muito boa, a tela usada para a projeção dos filmes, é praticamente a de um cinema convencional. Muito boa mesmo. Com direito inclusive a venda de doces, pipoca, refris, amendoins e tudo. Os filmes são sempre de qualidade e o melhor de tudo: De graça.
Sinopse: Tudo começa com a morte do pai de Jonas, o qual ele não via há 25 anos. Então, ele volta à cidade natal para velar o corpo do pai. A partir daí, é estrada e aridez, como o próprio título do filme: Árido Movie. Nesta caminhada, Jonas começa a entrar em conflitos existenciais e a se sentir um personagem de ficção dentro de sua própria história, como se a cidade de seu pai ou o próprio nunca tivessem existido. Um dos destaques da película é a trilha sonora, produzida por Otto, que, além de assinar a produção musical, incluiu canções próprias que casaram com o clima e a fotografia do filme. Lírio Ferreira assina a direção do longa-metragem. No elenco, estão Guilherme Weber, Giulia Gam, Gustavo Falcão, Selton Mello, Mariana Lima, Matheus Nachtergaele, Renata Sorrah, entre outros.
Então, se você estará de bobeira nesta segunda à noite, a partir de agora só estará se quiser. E se já tiver, aqui fica mais uma opção.

Abraços a todos;
Carlos Henrique.

Serviço:
Evento: Cineclube Bancários
Data: 01/06, segunda-feira
Horário: 20h.
Local: Teatro dos Bancários (314/315 Sul).
Entrada Gratuita.

Uma Análise do Filme Che

Poucas personalidades em todo o mundo são tão reverenciadas. E não apenas por militantes políticos de esquerda. Mas também por outros não tão de esquerda assim. Fui ativista do Movimento Estudantil na UnB e vários dos meus amigos e companheiros do movimento eram admiradores de Che Guevara.
O filme ajuda um pouco a conhecermos a história política de nosso continente. As década de 50 e 60 foram de repressão. Ditaduras estavam em vigor em quase todos os países da América do Sul. Todas elas orquestradas pelos Estados Unidos da América na sua infinita gana de poder e supremacia. Os EUA articulavam a derrubada de líderes democraticamente eleitos mas que não rezavam sua cartilha. Fulgêncio Batista, então governante de Cuba era uma marionete nas mãos americanas. E neste contexto surge Ernesto Che Guervara.
No filme, entre cenas aparece uma entrevista de Che a uma jornalista, onde evidentemente, ela faz perguntas sobre o movimento por ele liderado e seus ideais.
Na obra também aparecem várias cenas de guerras travadas em solo urbano. Não as originais. Mas as gravadas para o filme. O discurso de Che nas Nações Unidas é simplesmente fantástico.
Benício Del Toro (que dá vida ao guerrilheiro) foi vencedor do prêmio de melhor ator em Cannes.
A direção é de Steven Soderberg, vencedor do oscar de melhor diretor com 11 Homens e um Segredo. A fita também conta com Rodrigo Santoro no papel de Raúl Castro, irmão de Fidel Castro, atual presidente cubano.
É uma boa opção de lazer e conhecimento.

Abaixo, algumas das principais frase de Che Guervara. Parte delas, vemos no filme.

"Os poderosos podem matar uma, duas ou três rosas, mas jamais conseguirão deter a primavera inteira."

" Um povo sem edução, é um povo facilmente enganado."

"A farda modela o corpo e atrofia a mente"

"Sonha e serás livre de espírito... luta e serás livre na vida."

"Se você é capaz de tremer de indignação a cada vez que se comete uma injustiça no mundo, então somos companheiros.""Ser jovem e não ser revolucionário é uma contradição genética."

"Derrota após derrota até a vitória final.""Não quero nunca renunciar à liberdade deliciosa de me enganar."

"O conhecimento nos faz responsáveis.""O revolucionário deve sempre ser integral. Ele deverá trabalhar todas as horas, todos os minutos de sua vida, com um interesse sempre renovado e sempre crescente. Esta é uma qualidade fundamental."

"Acima de tudo procurem sentir no mais profundo de vocês qualquer injustiça cometida contra qualquer pessoa em qualquer parte do mundo. É a mais bela qualidade de um revolucionário."

"DEVO DIZER, CORRENDO O RISCO DE PARECER RIDÍCULO, QUE O VERDADEIRO REVOLUCIONÁRIO É MOVIDO POR UM GRANDE SENTIMENTO DE AMOR. AMOR PELA HUMANIDADE, PELA DEMOCRACIA, PELA JUSTIÇA"

"Deixe o mundo mudar você e você poderá mudar o mundo."

"Os poderosos podem matar uma, duas ou três rosas, mas jamais conseguirão deter a primavera inteira."

"MUITOS DIRÃO QUE SOU AVENTUREIRO E SOU MESMO,SÓ QUE DE UM TIPO DIFERENTE,DAQUELES QUE ENTREGAM A PRÓPRIA PELE PARA DEMONSTRAR SUAS VERDADES."

"Os grandes só parecem grandes porque estamos ajoelhados."

"Prefiro morrer de pé que viver sempre ajoelhado."

"Temos de endurecer sem perder a ternura."

"A sabedoria só nos chega quando não precisamos mais dela."

"O importante não é justificar o erro, mas impedir que ele se repita."

"Eles podem até tirar minha vida, mas nunca minha liberdade."

Obs: Enfim, seu único defeito era ser argentino... (só para descontrair ehehehehe).

Cinema Digital: A UPIS também tem!!!

A Faculdade Integradas - UPIS, também entrou na era do cinema digital. Foi inaugurado o projeto CINE UPIS, onde diretores e produtores brasilienses ganham mais este espaço para divulgação do seu trabalho e o público mais uma sala de cinema digital. Vale dizer que também é mais uma oportunidade do público do DF de rever filmes que até bem pouco tempo estavam em cartaz, como Austrália, A Múmia - Na tumba do imperador dragão e por aí vai... .
O projetor é de máxima resolução e o sistema de som, com caixas japonesas modelo HI-END da marca AVR, oferece alta qualidade e definição. O sistema de reprodução usa tecnologia progressive de quarta geração, com tela especial Kreische, importada da Alemanha, dando todo uma valor especial às imagens e os efeitos especiais.
O projeto funcionará sempre às quartas-feiras (exceto feriados ou recessos), com dois horários de exibição dos filmes: pela manhã, às 11h e a noite, às 18h. A entrada é gratuita e a programação será divulgada nos jornais locais e na página da UPIS na internet.
A UPIS possui um projeto de incentivo cultural, recebendo assim, todos os meses, exposições de artistas pláticos da cidade no Espaço UPIS de Arte Cultura, como também o projeto Intervalo Musical, realizado semanalmente.
Ingressar na área cinematográfica é mais um importante avanço que a faculdade dá no cenário cultural.
Temos que incentivar e prestigiar tais eventos, ao menos dentro do possível, pois são poucos os trabalhos culturais que são desenvolvidos por instituições de ensino superior.
Fica então, mais uma boa dica de diversão, lazer e cultura.

Mais informações: 3445-6778